Stage Pianos

Ein Stage-Piano ist die perfekte Lösung für ein transportables Digitalpiano. Da sie vor allem für die Bühne optimiert wurden, haben Stage-Pianos im Unterschied zu Digitalpianos meist keine internen Lautsprecher und sind besonders kompakt gebaut. Mit einem Stage-Piano kann man dank des Kopfhöreranschlusses nicht nur nahezu lautlos Klavierspielen lernen, sondern spart auch gleichzeitig viel Platz auf der Bühne und im Tour-Bus. In Sachen Klang und Spielgefühl kommen Stage-Pianos erstaunlich nah an das Original heran.

Gut zu wissen: Stage-Pianos werden häufig auch als Keyboards oder Digitalpianos bezeichnet. Im Unterschied zu Keyboards haben sie oft eine gewichtete Tastatur für ein möglichst Klavier-ähnliches Spielgefühl. Gleichzeitig ist die Bauweise meist kompakter und leichter als bei Digitalpianos.

Bei der Suche nach dem besten Stage-Piano für Anfänger und Fortgeschrittene soll dieser Kaufberater behilflich sein. Darüber hinaus informiert der große Thomann Online-Ratgeber Stage Pianos im Detail über alles, was man beim Kauf eines Stage-Pianos beachten muss. Und für die persönliche Beratung steht die Thomann Keyboard-Abteilung jederzeit unter studio@thomann.de oder Telefon 09546-9223-30 bereit. Der zuverlässige Thomann-Service startet beim risikofreien Einkauf mit der 30 Tage Money-Back-Garantie und wird im Anschluss an den Kauf durch die 3 Jahre Thomann Garantie fortgeführt.

Welches ist das beste Stage-Piano ?

Um auf der Bühne und im Band-Kontext flexibel zu sein, bieten die meisten Stage-Pianos zusätzlich zum Klavier auch weitere Sounds wie etwa elektrische Pianos, Orgeln oder sogar Streicher an. Bereits bei Einsteigermodellen für unter 200 Euro klingen diese oft erstaunlich originalgetreu. Mit dem Preis steigen dann entsprechend die Vielseitigkeit und der Detailreichtum der Sounds. Für ein realistisches Spielgefühl wie bei einem echten Klavier ist die Tastatur des Stage-Pianos oft ausschlaggebend. Bei der Suche nach dem Modell mit der besten Tastatur spielen vor allem der persönliche Geschmack und die Ähnlichkeit zur originalen Klavier- oder Flügel-Tastatur eine wichtige Rolle. Die Bedienung von Stage-Pianos sollte intuitiv und simpel sein, besonders, wenn sie auf der Bühne eingesetzt werden. Es gibt verschiedene Bedienkonzepte vom Touch-Display bis hin zur Bedienung ausschließlich über Knöpfe und Regler. Schließlich sollten Stage-Pianos kompakt gebaut sein und sich gut transportieren lassen. Für den dauerhaften Heimgebrauch bieten sich Digitalpianos mit großzügigem Gehäuse an, die einen besonderen Fokus auf das optische Erscheinungsbild legen.

Was ist der Unterschied zwischen Stage-Piano, Digitalpiano und Keyboard?

Rein technisch betrachtet lassen sich alle Pianos, die den Sound eines akustischen Klaviers digital simulieren, als Digitalpianos oder E-Pianos bezeichnen. Durch die vielen unterschiedlichen Anwendungsbereiche gibt es jedoch einige Varianten innerhalb dieser Instrumenten-Gruppe. Das Stage-Piano wurde etwa, wie der Name schon sagt, vor allem für den Einsatz auf der Bühne entworfen. Es ist daher für den einfacheren Transport meist wesentlich kompakter gebaut als ein herkömmliches Digitalpiano, das vor allem für die Nutzung in der Wohnung gedacht ist. Außerdem ist der Funktionsumfang und die Soundauswahl von Stagepianos in der Regel größer, um in jeder Musikrichtung und im Band-Kontext bestehen zu können. Was Digitalpiano und Stage-Piano eint, ist eine meist gewichtete Hammermechanik-Tastatur und der Fokus auf authentische Klaviersounds. In Keyboards werden hingegen auch ungewichtete Tastaturen verbaut, da diese weniger auf pianistische Aspekte, als viel mehr auf Sound und Performance ausgelegt sind. Besonders für Einsteiger empfehlen sich Instrumente mit gewichteter Tastatur, um das Klavierspiel von Grund auf gut zu erlernen.

Wie funktioniert ein Stage-Piano?

Der Ursprung von E-Pianos liegt in den 1960er-Jahren, als Instrumente wie das Fender Rhodes oder das Wurlitzer Piano den Klang eines echten Klavieres mittels analoger Elektronik und Mechanik nachahmten. Diese Instrumente klangen nicht wirklich wie ein akustisches Klavier, was sich mit der Digitaltechnik änderte. Mithilfe der Sampling-Technik, wobei jede Taste eines echten Klavieres aufgenommen wurde, konnte der Original-Sound Stück für Stück konserviert werden. Die so entstandenen Samples wurden später beim Drücken der Taste abgerufen und ermöglichten eine facettenreiche Reproduktion des Originals. Diese Technik wird bis heute erfolgreich verwendet und weiterentwickelt. Je größer der Aufwand beim Sampling, desto natürlicher wirkt der Klaviersound, was sich allerdings auch im Preis der Stage-Pianos niederschlägt. Eine andere beliebte Technik zur Klaviersound-Simulation ist das sogenannte Modeling. Das Klangverhalten eines Klaviers oder Flügels wird dabei per Digitaltechnik analysiert und das Ergebnis schließlich als Datenpaket im Stage-Piano abgespeichert. Aus diesen digitalen Daten wird beim Spielen einer Taste wieder ein analoger Klang generiert, der sehr nah am akustischen Original ist.